Daily Archives: August 7, 2017

L’Arte Pubblica di Hanover

Posted on by
Reply

L’arte è progettata per fare una dichiarazione. L’arte di Dartmouth riesce in questo progetto, ognuno a modo suo. I temi comuni sono il equilibrio, l’armonia e la presenza o la mancanza dei colori. Questo reportage presenta cinque opere d’arte uniche, tutte connesse nel loro stile minimalista e moderno.

1. Il Equilibrio di DiSuvero

Nella vita, è importante avere equilibrio. Lo scultore Mark DiSuvero ha raggiunto questo equilibrio nel suo lavoro, X-Delta. Sembra che la scultura sia incompiuta, ma in realtà è il materiale utilizzato che presenta uno sguardo incompiuto. Il “X-Delta” presenta tre importanti simboli matematici: il delta, il Pi e l’X. Insieme, i tre simboli risolvono un’equazione circolare, che mostra l’importanza dell’equilibrio nella scultura.

2. Armonia e interruzione

Mentre il X-Delta crea equilibrio, “Ci” di Beverly Pepper è più di una intrusione. La scultura è chiamata “The Book of Thel” da una poesia di William Blake. Il colore della scultura è bianco, che crea armonia con gli edifici del campus. L’arte è moderna ma si fonde ancora con lo stile tradizionale dell’architettura del campus. Tuttavia, le forme sono invadenti per l’ambiente. Il contrasto tra il colore e le forme crea un “fiume” unico dell’arte.

3. Un’opera d’arte o una panchina?
Il X-Delta e “Thel” sono entrambi astratti, ma questa scultura è la più astratta. È stato creato da Richard Nonas nel 1976, la “scultura” è due pezzi di legno sull’erba. È stato progettato per sentirsi quasi naturale. Mentre può essere difficile vedere come un’opera d’arte, è unica e minimalistica. L’artista ha voluto che le persone si siedano sull’arte, e vorrei sedermi sulla opera d’arte qualche volta questa estate.

4. Arte in Colore Vibrante

Pannelli di Dartmouth


uesto pezzo d’arte è il mio preferito dal tour. È il più semplice, ma credo che realizzi il massimo. I colori luminosi sono l’oggetto dei cinque pannelli. I pannelli non sono intenzionalmente collocati in ordine dell’arcobaleno. In origine, il progetto era destinato ad avere solo pannelli blu. L’artista ha deciso di includere tutti i colori primari. Questo arcobaleno unico è meno di una scultura rispetto alle altre opere d’arte, ma è l’opera più originale dell’arte.

5. Un ballerino di forme

Questa scultura è composta da cinque forme distinte. L’artista, Noah Shapiro, non ha dato un nome alla scultura, che consente una maggiore interpretazione. Credo che le forme formino un ballerino felice. Il ballerino si muove su un grande blocco di calcestruzzo, che costringe le persone a guardarlo. Mi piace questo effetto perché credo che sia creativo. Vorrei che la scultura abbia più colori, come i Pannelli. L’assenza di un colore luminoso non corrisponde all’umore dell’opera d’arte.

Per concludere, ogni opera d’arte è astratta e diversa. Da l’equilibrio in “X-Delta” per i colori vivaci dei pannelli, l’arte a Dartmouth unisce minimalismo con stile. Se stai camminando a Dartmouth, fermateti e guardateti attorno. Non sai mai quale arte sia davanti a te.

L’ARTE ALL’ARIA APERTA di DARTMOUTH

Posted on by
Reply

 

Penso che sia interessante che tutti i seguenti pezzi d’arte usano i rettangoli in diversi modi. È interessante perché il rettangolo è una forma molto noioso, ma credo che tutta l’arte qui sotto sia molto interessante! Spero che vi piaccia!

 

“Telemark Shortline” – Richard Nonas, 1976 Credo che questa sia l’uso dei rettangoli più semplice, ma penso che non sia una detrazione. A me piace questa installazione perché è molto raffinata. Ora, vive accanto alla cappella Rollins, ma quando è stato installato, ha vissuto accanto al Hop. Penso che la posizione originale fosse meglio di quella corrente, perché era usato come una panchina, ma ora è solo un divisore del prato.
“Dartmouth Panels” – Ellsworth Kelly, 2012

 Penso che a prima vista, questo pezzo sembra semplice, è possibile che Lei pensi che la sia soli cinque rettangoli noiosi, ma io so che non è la verità! Primo, non ci sono solo cinque rettangoli, ci sono trenta rettangoli! Questo fatto è perché ci sono cinque pannelli, e ogni pannello ha sei lati!

 

 

 

“X–Delta” – Mark di Suvero, 1970

 Credo che questa scultura sia uno dei capolavori del campus. Per me, il movimento di questa installazione è molto travolgente, ma tranquillo anche. La scultura è basata sulla matematica e sulle forme. È chiaro che ci sono molte forme nella sculture, ma in realtà le forme sono le lettere greche di “xDp.” Penso che la posizione della scultura abbia senso, ma questo non è il luogo originale. Realmente, il museo solo voleva usare questa posizione temporanea, ma penso che dovrebbe lasciarlo qui!

 

 

 

“untitled” – Joel Shapiro 1989-90

 Penso che questa opera d’arte sia la più divertente di tutti i pezzi. Per questo pezzo, i rettangoli sono usati per creare un uomo che si muove. Non so se lui stia cadendo o giocando calcio o ballando, ma in realtà non è importane, e mi piace, indipendentemente dell’azione specifica. Lo scultore originale creda che la posizione nel questo foto, dentro del museo sia il luogo perfetto per il suo pezzo. Purtroppo, questo luogo non esiste più, e lo scultore è un po’ arrabbiato per questo fatto. Non so dove lo metteranno adesso.

 

“Two-Plate Prop” – Richard Serra 1975-76

 

 La classe d’italiano non ha visto questa capolavoro, ma lo vedo ogni giorno, quando io sto lavorando nel Hop. Credo che questa sia una delle sculture più semplici del campus. Di nuovo, i rettangoli sono molto importanti per la scultura. A me piace questa scultura nello specifico perché e molto semplice e calma. Penso che questa scultura abbia un significato diverso per ogni persona.

 

Le opere d’arte sopra dimostrano la l’importanza della creatività nella arte interante. Tutti di questi pezzi solo usano i rettangoli, ma ogni artista racconta una storia diversa e importante. Penso che le opere d’arte siano una parte fondamentale di Dartmouth, e io spero che l’Università compri più.

Arte di sfondo a Dartmouth

Posted on by
Reply

Dopo il tour dell’arte di mezzogiorno sul campus, ho deciso di scrivere sulla “arte di sfondo” a Dartmouth. Per essere chiaro, amo l’arte. Ho frequentato corsi d’arte costantemente dalla scuola media. Inoltre, frequento regolarmente i musei e ho visto molte opere d’arte pubbliche e architettoniche nelle varie città in cui sono stato. Anche, sarebbe ridicolo dire che tutta l’arte che abbiamo visto era identica, o che era tutto noiosa, ma credo che la maggior parte dell’arte pubblica di Dartmouth non sia eccitante. Ci sono diversi temi che convergono per creare questa comprensione. Parlerò di X-Delta, Thel, Telemark Shortline, Untitled, e Rifugio. Non parlerò delle Dartmouth Panels né di Orozco, perché penso che queste opere d’arte siano meravigliose.

L’evento che mi ha fatto pensare a questo tema è stato durante il tour. Stavamo parlando di Thel, fatto da Beverly Pepper nel 1975-77. Avevo detto che l’opera d’arte sarebbe più potente se fosse colorata, e uno studente ha detto che questa idea non funzionava, perché l’opera d’arte avrebbe distratto le persone. Penso che questa sia una prospettiva molto stretta, visto che l’arte in generale è destinata a distrarre, disturbare e cambiare idee. Il colore bianco certamente non attinge molta attenzione, che io vedo come una cosa negativa.

Da questo pensiero, ho cominciato a pensare alle altre opere che abbiamo visto. X-Delta, fatto da Mark di Suvero nel 1970, non è così noiosa come le altre opere, ma condivide una simile qualità “inosservata”. Il colore dell’opera, e la posizione la fanno entrambi essere un po’nascosta, o almeno non ben rappresentata. Quando le persone sono sedute su di essa e si muove, è certamente più successo. In generale, è uno dei pezzi più riusciti.

Telemark Shortline, fatto da Richard Nonas nel 1976, è completamente impercettibile. Inoltre, quando esaminato, questa opera non riesce a produrre qualcosa veramente interessante, usando lo spazio male e agendo più come una panchina lunga che come un’opera d’arte.

Untitled, fatto da Joel Shapiro nel 1989-90, è certamente evidente. La grande scultura in bronzo di un uomo cadente è sicuro di essere notata. Tuttavia, il colore e la struttura non si differenziano, e la scultura nel suo complesso sembra abbastanza generica. In realtà mi piace questa opera d’arte, ma non direi che è qualcosa che cambia la vita. Refuge, per Kiki Smith nel 2014, in un modo simile, ha una storia indimenticabile, fatta nell’anniversario dell’anno che le donne sono state prima accettate a Dartmouth. Il materiale è anche attraente, ma la pertinenza è poco chiara. Perché dovremmo preoccuparci di un coniglio e dei fiocchi dineve?

Untitled

Refuge

Mi piace molto l’arte pubblica, ma penso che l’arte pubblica esterna a Dartmouth è più per decorazione che per fare qualsiasi tipo di affermazione, e vorrei che fosse diverso.

Ovunque C’è Arte

Image

Reply

Cammino per campus ogni giorno, andando da e per le mie lezioni. Ho creduto di conoscerlo bene. Tuttavia mi sembra adesso che ci fossero tante cose di cui non ero accorto. C’erano opere d’arte che ho scambiato per dei tronchi sulla terra, rifiuti industriali, o semplicemente “decorazione”. Vi consiglio che prendiate un giro per imparare quello che ho imparato, ma ecco delle opere migliori per una breve introduzione:

X Delta, Mark di Suvero

Questa scultura industriale si trova tra la biblioteca Berry e l’edificio di matematica. Sembrerebbe che il suo luogo sia perfetto, data il suo simbolismo matematico, però non è stato qui per sempre. È stato messo di fronte a Sanborn, ma non pareva essere un buon luogo a causa di stili contrasti. Mark di Suvero l’ha costruita nel 1970, usando macchinari pesanti che riflettono l’arte industriale.

Thel, Beverly Pepper

Quando Beverly Pepper l’ha fatta nel 1975-1977, la parte nord del campus non esisteva. Questo fatto è importante per capire la relazione tra l’opera d’arte e il suo luogo. Senza Novak e Mcglaughlin, il Green, era il mezzo proprio del campus, e la scultura di Pepper orientava tutti. Come X Delta, Thel è fatta per essere usato. L’artista sperava che gli studenti studiassero sulla sua scultura. Sfortunatamente, non è molto durevole e la vernice si stacca a causa del tempo invernale, e rendendola un brutto posto per studiare.

Telemark Shortline, Richard Nonas

Sebbene sia facile scambiarla per una panchina semplice, quei tronchi sono un’opera intenzionale d’arte. Non sorprende che l’artista, Richard Nonas è conosciuto per il suo minimalismo. Questi tronchi non sono gli originali che si sono decomposti durante lo stoccaggio dopo di aver stato rimossi dalla loro prima locazione.

Dartmouth Panels, Ellsworth Kelly

Sapevate che queste pannelli giganteschi erano destinati, originariamente, essere tutti blu? Non credo che avrebbero lo stesso effetto se non fossero tanto colorati. Sono stati fatti da Ellsworth Kelly, e progettati per questo posto. Lo spazio sopra di loro richiama l’attenzione alla semicerchio sopra ognuno. Se si desse un’occhiata in giro, si noterebbe che i semicerchi sono una tema architettonica degli edifici vicini.

Untitled, Joel Shapiro

Non vi sembra che sia un uomo caduto? O, magari, sia un calciatore? Non lo so, ma mi piace perché è semplice, e c’è molto spazio per interpretazione. Penso che questo sia della massima importanza. Lo spettatore vede quello che vede. Rifletta la esperienza ed il carattere di ogni persona. È uno specchio, in un certo senso. Il titolo complimenta questo aspetto, poiché non definisce né cosa è né come dovrebbe essere interpretata.

 

Spero che questo breve rapporto vi ispiri a imparare più dell’arte che abbiamo qui. Prendete un passaggio e visitate ognuna opera e riflettete su come l’arte riguarda la vostra esperienza qui ad Hanover.