Los pintores, cineastas, escritores y artistas de performance puertorriqueños han usado el poder crítico y subversivo de la visualidad—la mirada boricua—para decolonizar la producción cultural.
Desde los siglos 18 y 19, pintores como José Campeche y Francisco Oller se apropiaron de las tradiciones europeas para imaginar y plasmar una autoctonía cultural puertorriqueña. Artistas de los siglos 20 y 21 han radicalizado sus obras para cuestionar la legitimidad de las instituciones artísticas y la lógica capitalista del mercado. El cine, la fotografía, los medios masivos, la literatura, el teatro y el performance también proyectan la mirada boricua para arrojar luz sobre la condición colonial de Puerto Rico, mientras que el muralismo, los desfiles y los festivales públicos en los enclaves diaspóricos en los EEUU sirven como formas visuales de resistencia en contra de la gentrificación, la corrupción política y la violenta vigilancia policial de los residentes de color.
Esta exhibición virtual ha sido elaborada por les estudiantes del curso, “La mirada boricua: La decolonialidad en las culturas visuales puertorriqueñas” (Departamento de Español y Portugués, Dartmouth College, Invierno 2021). En este seminario avanzado del profesor Israel Reyes, les estudiantes se familiarizaron con un repertorio amplio de las prácticas, las obras y los artistas puertorriqueños para producir un ensayo de investigación y una exhibición virtual que reflejan las dimensiones históricas, sociales y políticas de las culturas visuales puertorriqueñas.
El programa del curso incluyó una conferencia del profesor Alberto Sandoval-Sánchez sobre El velorio de Francisco Oller y conversaciones con cuatro artistas contemporáneos que generosamente se reunieron con nosotros para impartir sus misiones y visiones dentro del ámbito de la producción cultural.
Esta exhibición virtual, organizada y elaborada por los estudiantes del curso, representa una pequeña muestra de las importantes contribuciones al arte puertorriqueño. Agradecemos la participación de Helen Ceballos, el Colectivo Moriviví, Ivelisse Jiménez y Javier “Vecino” Cintrón. También agradecemos al Departamento de Español y Portugués y al Leslie Center for the Humanities por apoyar esta serie de conversaciones.
Esperamos que esta exhibición represente bien el trabajo transformador que elles están desarrollando tanto en Puerto Rico como en las comunidades Latinx de EEUU. El menú que encabeza esta página incluye enlaces a las galerías que les estudiantes realizaron para esta exhibición. Todos los textos y comentarios son de su propia creación. Reproducimos estas imágenes con el permiso de les artistas.
La imagen que aparece en el encabezado de estas páginas viene de la obra de Rafael Tufiño, Goyita (1953).